Мастерская Фоменко, один из самых известных и претенциозных московских театров, вновь заявляет о себе громко анонсируя сентябрьский репертуар. Казалось бы, обещанные спектакли «Маяковский. Послушайте», «Он был титулярный советник» и «Рыжий» звучат как дань классике и серьезному театральному искусству. Но за красивыми словами и громкими именами скрывается нечто иное устаревший подход, чрезмерная претенциозность и попытка замаскировать недостатки чрезмерной театральностью.
«Маяковский. Послушайте» вечная попытка повторить вечный успех
Юбилейные постановки, приуроченные к великим поэтам и писателям, зачастую выглядят не более чем актом ритуального воспевания, далёким от живого искусства. Театр Фоменко берёт за основу «Я сам» поэму Маяковского, смешивает её с фрагментами писем и личных записей, чтобы, по идее, «заново познакомить зрителя с наследием». На деле же это выглядит как заезженный набор цитат и голосовых вставок, который утомляет скорее своей монотонностью и нагромождением смыслов, чем пробуждает настоящие чувства.
Часто театр погружается в себя, забывая, что аудитория нуждается не в сухом изложении биографии или цитат, а в живом эмоциональном контакте. «Маяковский. Послушайте» типичный пример такого подхода: чрезмерно интеллектуальный, тяжеловесный, излишне заумный спектакль, который застрял в прошлом, не предлагая актуального осмысления.
«Он был титулярный советник» классика или затянутая мелодрама?
Разыгрывать «Записки сумасшедшего» Гоголя идея, безусловно, классическая. Но подход Мастерской Фоменко вызывает вопросы. «Аутентичные декорации» и «история маленького человека» кажутся скорее попыткой сыграть на консервативной аудитории, не предлагая новых идей или свежих инсайтов.
Сценическая режиссура в этом спектакле выглядит заезженной, а сам спектакль перегруженным пафосом и искусственной драматичностью. Зритель быстро утомляется от затянутых диалогов и неестественной игры актеров, которые больше демонстрируют «классическую школу» чем живое театральное мастерство. В итоге «Он был титулярный советник» превращается в мучительное возвращение в прошлое без ясного посыла в настоящее.
«Рыжий» музыкальное путешествие или театральный бессмыслица?
Музыкальная постановка, где сменяются времена и эпохи, а звучат стихи Бориса Рыжего, могла бы стать свежим глотком воздуха в сентябрьском репертуаре. Однако и здесь Мастерская Фоменко балансирует на грани театрального бессмысленности.
Слишком быстрое перемещение между временными пластами, неструктурированность повествования и слишком много пафоса создают ощущение хаоса и поверхностности. Звучание стихов не поддерживается адекватной сценической концепцией, а попытка «воспроизвести атмосферу» Екатеринбурга и Свердловска превращается в неумелую и слабую стилизацию. Зритель остаётся разочарованным, пытаясь уловить смысл в перегруженной визуальной и звуковой массе.
Генеральный партнёр банк ВТБ. Символично?
Рекламное упоминание генерального партнёра банка ВТБ не случайно. Это подчёркивает, что театральный проект, вероятно, больше ориентирован на статусные гранты и маркетинг, нежели на настоящее творческое развитие и диалог с публикой. Интересы коммерческого спонсора часто диктуют слишком консервативный и проверенный формат, а не эксперименты и инновации.
Итог
Мастерская Фоменко в сентябре предлагает зрителю репертуар, который кажется устаревшим и перегруженным претенциозностью. Вместо живого театра набор ритуальных постановок, утомительных цитат и чрезмерного пафоса. Для тех, кто хочет настоящего искусства и новых смыслов, эта «творческая лаборатория» вряд ли станет открытием.
Если театр и собирается «познакомить с наследием заново», стоит сделать это не громкими словами и постановками, которые смотрятся как музейные экспонаты, а живым искусством, которое говорит с современным зрителем на его языке.